"Retrato" a boli

Últimamente no ando muy activo y ya iba a parecer que noviembre iba a quedarse sin entradas, pero aquí llega una hecha con bolígrafo Pentel:

Pequeña ilustración

Ilustración que presenté para un microrrelato en un concurso. Creo que se puede saber de qué va exactamente el microrrelato:

Autorretrato

Ésta vez me he autorretratado yo mismo, pero dándole un valor mayor al escenario en el que se encuentra el retratado. Los materiales han sido bastante múltiples como la acuarela, el acrílico y la tinta china; nuevamente sobre un papel sin gramaje adecuado (en fin, hay que ajustarse a las posibilidades económicas):

Ilustración de un último cuento

Juro que la próxima que haga algo con técnicas húmedas ya va a ser un papel acorde con las necesidades. Con ésto termino con las ilustraciones de los cuentos que (por ahora) he terminado.

Dibujo a grafito

Retomando los lápices con algo que tanto me gusta como es el doble sentido en una imagen:

Paisaje espacial

Me he propuesto hacer un día de éstos uno bien grande, pero por de pronto iré haciendo bocetos en forma de A4:

Retrato (otro y otro)

Sonidos de psicópata

La Guerra de los Mundos. Ilustración 4

Creía que en lo que quedaba de agosto no iba a subir ninguna ilustración más, pero no ha sido así. Aquí va otra ilustración sobre La Guerra de los Mundos (versión propia empezada hace más de un año...):

Ilustración suelta de La Guerra de los Mundos

De la versión propia quiero decir, tras conseguir el blanco de témpera he vuelto a la racha:

Otra ilustración de Warhammer 40000

¿Qué hay? bueno ésta es otra ilustración sobre el mundo de un juego de rol del que estaba aficionado años atrás. En la ilustración predomina el acrílico y estaba expectante a que me llegara "algo" para meterle blanco al dibujo. Al fin lo logré, el blanco es tempera blanca que por desgracia tiende a amarillear en algunas partes.

Ilustración para Las Setas del Río Cenagoso

La última de las ilustraciones que he hecho durante éstos días:

Ilustración para La Cajita de Música

Como dije, obtuve un escánner que me ha permitido plasmar varias ilustraciones que he ido haciendo. La siguiente es de otro cuento que estoy por terminar:

  Como curiosidad, el coche de la derecha se trata de un Citröen C15 sin la marca delantera del logotipo.

Ilustración para La Fábrica Abandonada

Tras varias semanas, por fin he logrado tener un escáner cerca con el que traspasar más dibujos.
 El siguiente trata sobre uno de los cuentos que hice hace un año (a ver cuando termino el resto, que va siendo hora). El dibujo es de técnica simple: tan solo está hecho con bolígrafo, lapicero y acuarela negra. El momento que se retrata es el culmen de la historia (¡je!):

Ilustración para La Torre del Campo Yermo

Dicho relato también está puesto aquí, en el blog. Ésta es una ilustración propia para un cuento o un libro a la manera propia del autor. En fin, veré si puedo hacer más:

Como curiosidad decir que hay varias cosas ocultas en referencia al cuento al que pertenece (me encanta añadir elementos escondidos) y, si se echa ojo, se puede apreciar como en la cristalera del oscuro edificio abandonado del fondo se ven un par de ojos con mirada maligna, una frase escondida entre la maleza de la izquierda ("la locura está dentro") y una pierna verde actuando como brazo asomando a la derecha de la torre protagonista.

Acuarela de Zombies (y autorretrato)

No sé, pero la impresora en la que he escaneado éste dibujo no me convence nada pero es lo único que tenía a mano. En fin, éste dibujo es otro de esos que rescate del "ático de los recuerdos" (tiene dos años ya por tanto en lo que es la mano de contorno) y decidí acuarelarlo éstos días.

Otro retrato

Esta parodia va para un amigo aficionado al Max Payne:

Retrato rápido a acuarela

Como es verano necesito "aguarme" un rato entre materiales húmedos y mojados je je. Bueno, un retratito que hice. El papel que empleé era un folio, o sea un soporte muy malo, pero bueno, no quería usar grosores más caros:

Dibujo rápido

Hecho para un tierno gatito con el que he convivido brevemente. Hecho principalmente a acuarelas...lo segundo es a lápices.

Realzado:

Otro retrato femenino

Y del mismo estilo ilustrativo y de tamaños similares:

Ilustración sobre Warhammer 40000

Estuve volviendo con una de mis aficiones del pasado que era éste juego de rol y se me ocurrió dibujar un dibujo de un par de razas (humanos y Tiránidos) presentes en el mundo de Warhammer 40000:

En la noche...

Lo cierto es que por el título y por la silueta oscura que se ve en primera plana estaba pensando en aquel primer personaje de cómic que creé: en Mefisto. Bueno, en sí es una ilustración urbana nocturna:

La Dama de los Gatos-RETRATO

Hace años que no hago un retrato, y mucho menos uno a mí estilo; estilo que creo que no le vendría mal ser moldeado cuando tiene que ver con retratos (al menos en tamaño). La persona que aparece es una de mis actuales compañeras de piso, una gran amante de los animales y sobre todo de los gatos, donde además en la parte izquierda está una de sus pequeñas.
    El lazo con los animales es un lazo divino que pocos son capaces de ver.

Meme

Tras una fotografía y unos comentarios referentes, se me ocurrió la idea de hacer un dibujo referente a ese conocido fenómeno de internet llamado Meme. Mi meme va sobre la mascota de mi compañera de piso, llamada Jera, y...el carácter que parecía expresar en la cara:

Si se observa, la parte blanca del pelaje en el morro de la gata hace un gesto que tiene que ver con lo que se expresa. Ésta es la foto original, la cara tomada es de dicha toma (por cierto, ya de paso se puede una ilustración de la que ahora me estoy ocupando):

Batalla de Bespin

Una ilustración más referente al tema del popular mundo ficticio de La Guerra de las Galaxias centrado en una visión personal a base de acuarelas y lápices:

Segundo dibujo de 3 capas

Y con la misma temática. Nuevamente, tomando una de las batallas de la saga de La Guerra de las Galaxias he empleado ésta, un tanto tosca, técnica de alejamiento de fondos empleando papel cebolla sobre un papel de gramaje de acuarela. Ésta vez la batalla es más intensa y mortífera:

Dibujo en 3 capas

Éste dibujo podría decirse que ha sido un experimento. Para hacer éste escenario de la popular saga La Guerra de las Galaxias (un episodio personal y aparte de la historia canónica, por cierto) he cogido tres papeles cebolla para crear una secuencia de fondos, siendo el de los objetos más cercanos (como las tropas clones) los que están en la capa (papel) más delantera y las figuras borrosas en la tercera. De ésto ha surgido ese curioso efecto de niebla/humo de batalla.

La Unión de la Razón

Podría decirse que ésta gran, grandísima ilustración es la fusión entre las ilustraciones de La Torre de la Negatividad y La Torre de la Positividad. En base a la referencia teórica de donde más podría decirse que se han sacado las bases son de teorías del psicoanálisis moderno, partiendo desde las de Sigmund Freud y ahondadndo por algunas de las teorías de Howard Gardner sobre la inteletualidad heterogénea; Erich Fromm y su división entre la atracción al amor y a la muerte; Thomas Hobbes sobre el hombre y su “escalada” por realizar los deseos y de algunos sociólogos como Walter Benjamin, especialmente por su trato sobre el materialismo, el cual yo le he dado también a las obras al personificar y simbolizar los sentimientos, las formas de ser a partir de objetos tales como el ropaje o lámparas.

Ésta es la unión de ambos, formando la razón humana. Dicha simbiosis de las actitudes crea nuestra mentalidad y en niveles diferentes moldea la personalidad de cada uno. Para la obra final (o también, la unión final), se ha elegido el tamaño de 4 metros por 2 metros, 4 metros se han dado para apoyar la magnificencia y grandiosidad que tiene la razón humana, elevándose hasta el infinito en el cielo nocturno, en una ciudad sin nombre que podría ser cualquiera; pero es la ciudad sino un elemento simbólico (otro más) que se le representa como el hogar de la humanidad, el hábitat, y por ende de donde surgen. Y si las torres vienen a representar un factor humano como es el de la mentalidad ¿qué mejor lugar para surgir que del centro de una urbe?
La unión de la razón (NO racionalización, como confundí) ocurre en una noche surrealista sin estrellas, donde una gigantesca luna creciente se oculta tras la gran Torre de la Positividad (la que está a la derecha), una luna que no da luz
pero resalta la torre de la luminosidad (positividad, pues las sensaciones positivas siempre se han relacionado con lo vivo o lo brillante). En las torres hay cuatro hileras de luces en respresentación a las cuatro plantas que se muestran en cada torre por separado. Los diferentes elementos que unen como pueden ser los puentes son el enlace para denotar que cada una de ellas depende de la otra y que están unidos; el cableado ha sido una idea un tanto pueril para reforzar en el hecho de la artificialidad y humanidad de las torres.
El fin de ellas es imposible verlo, se eleva hasta desparecer borrosamente en los cielos nocturnos para
mostrar que en cada ciudad hay un sinfín de formas de sentir, de personalidades y que cada una es diferente,
ya sea ligeramente o fuertemente, de otra aleatoria.

La Torre de la Positividad

¿Recuerdan La Torre de la Negatividad, puesta un tiempo atrás? pues aquí está su contrapartida a todas (casi todas) las escenas enseñadas en La Torre de la Negatividad. Ambas ilustraciones son en A3 de 200 gramos con un predominio de la acuarela y el bolígrafo:

En La Torre de la Positividad los personajes son tratados de una misma manera. La luz y el trato en la
iluminación son los apartados más diferentes y esforzados en ésta ocasión, tratando de dar a luz misma un
papel en cada una de las viñetas y en la ilustración generalista (la primera en cada caso) también. La luz aquí
es puramente natural, surge del ambiente, sin necesidad de lámparas. El qué se pongan a significar y por qué
de que esté cada foco de luz de un modo u otro es algo que he explicado en la mayor parte de ellos, mas sin
embargo no he creído que fuese muy conveniente desvelarlos del todo dado que busco que las ilustraciones
se narren e insten a pensar por qué de cada una, no que se deban desvelar al igual que una adivinanza convencional.
Otro trato diferente es el aspecto “natural” de la torre, de un color bastante alienado como es el azul y
una barra metálica sirviendo de posamanos, apoyando así una forma con una gran escasez de esquinas en la
torre.
Por último decir como nota marginal que el último piso que se muestran (no quiere decir que ahí acabe la
torre, por cierto) contiene las tres viñetas más concluyentes, las que vendrían a ser el resultado de todo lo anterior, de ahí que todo se haya representado como una ascensión en pisos hasta llegar al último visible donde se encuentran todos ellos.

Cada viñeta y personaje son una historia  y en todas ellas hay una profunda lectura que es necesario explicarla para hacer más juego con la obra. La iluminación y los ropajes de cada personaje es un detalle al que hay que prestar atención.
Los focos que ofrecerán su iluminación en cada viñeta de la segunda página son una indirecta de
hacia dónde parte su conciencia, en pocas palabras, si un personaje va hacia la luz significa que se acerca a
una actitud positiva, si en cambio le está dando la espalda o fuera de la iluminación significará que el personaje es de carácter marginal y que su situación no le va a llevar a ninguna parte buena; puede que la descripción sea un tanto vulgar, pero personalmente es la mejor forma de describir la ilustración.

La Torre de la Positividad se alza sobre un terreno onírico de colores suaves y luminosos.
El cielo brillante y amarillo, en señal de la abundancia y la felicidad. Y en la tierra azul se
camuflan diferentes símbolos que se han asociado con lo saludable para el ser humano, tales
como El Cuerno de la Abundancia, el Sampo, perlas, laureles o el Caduceo...echen una observación para verlas en la oscuridad azul.


Ahora paso a explicar cada una de las viñetas:

TRANQUILIDAD: Éste “tra” niega su opuesto; la tranquilidad
rechaza el trauma, lo imposibilita o al menos lo
aparta momentaneamente. Aunque aparezca de tópico el
relacionar la tranquilidad con el descanso físico, ésta no
es sino un factor que conforma toda la situación.

ALEGRÍA: La alegría llega como un rayo de

iluminación a la persona, la saca de la oscuridad

triste. Aunque la ilustración pueda parecer un

tanto superficialista, es merecible ver el detalle de

que la mueca alegre se crea en cuanto la personaje

se para a ver la etiqueta, cuando había visto

el regalo tenía una cara de extrañeza; esto indica

que la alegría más que de el material viene del

detalle y de quién se lo haya podido enviar.

AMISTAD: Como en los otros, aquí también

se esconde un doble significado, ya que el alto

hombre de negro, tal como indican sus oscuras

vestiduras, encierra un carácter en general maligno

disfrazado de un aparente carácter afable.

NACIMIENTO: En el polo opuesto estaba la muerte y

lo que se representaba era a un hombre justo en el momento

de saltar, momento en el que ya no habría vuelta

atrás; aquí los planos de tiempo que se buscan son más

o menos lo mismos que en su contrapartida. Al igual

que la contrapartida, los personajes aparecen desnudos.

CURIOSIDAD: Partiendo antes que su siguiente nivel,

la inteligencia; la curiosidad es la que atrae a las mentes

a descubrir, a averiguar y desenmascar cada misterio

que se puedan abarcar. Es la curiosidad el previo deseo

a aprender, a saber lo que ocurre. La persona que aquí

se representa es la de un joven adolescente, en el sentido

que es durante la edad previa a la adultez cuando los

seres humanos muestran más curiosidad...sobre lo que

quieren.

INTELIGENCIA: La representación de la inteligencia

del humano y su capacidad pensativa se representa

mediante los juegos de cabeza. El juego de mesa es

una amalgamada imaginaria de varios juegos de cabeza

como el ajedrez o las damas y algún juego de dados

(de ahí los cubiletes) y los personajes son dos posibles

reacciones ante, por cierto, un empate en el juego. Otro detalle, y es que ambos personajes en realidad son un autorretrato y una caricatura de una amiga con la cual se han disputado varias partidas de ajedrez.

PREOCUPACIÓN: Un mensaje escrito puede ser una noticia

desagradable a menudo, e aquí la mejor representación

de un sentimiento arquetipo. Éste vendría a ser el “topo” de

la torre, al igual que en la anterior encontramos la “comparecencia”

en un vórtice de negatividad, aquí encontramos la

preocupación nerviosa, la tensión por el miedo a los sucesos

malos o trágicos.

COMPRENSIÓN: Ante una situación difícil o apartada.

La sorpresa del personaje necesitado surge por no

estar solo ante un problema, por ver que alguien se echa

a su ayuda y apoyo.

RISA: Por risa no refiere a nada piscótico, pues

en la anterior viñeta estaban hablando de un asunto;

ésta risa es el efecto de una causa no delirada.

La impresión primera es la de dos amigos riendo

juntos pero siempre se puede abrir más el contexto

(y repensarlo) ¿podría ser que su risa fuese a

posta de la desgracia de un tercero? en ese caso la

risa ya no es tan positiva, para nada en general.

LAS TRES LUCES

AFECTO: Se refiere aquí en el sentido de ser algo

para otras personas. Como en las otras viñetas se le

puede buscar un doble sentido (y ya de paso desmitificar

esa Positividad de ésta torre) pues podría ser,

al igual que sucede en la realidad, que detrás de esas

uniones para inmortalizar momentos exista un gran

vacío en cuanto a querer a otros nos referimos, quedando

dicho afecto como una máscara de falsedad que

oculta tras de sí una hipocresía inaguantable.

FELICIDAD: La extrañeza de lo sorprendente, eso es lo

que se muestra aquí. La representación de la felicidad aquí

pueda parecer subjetiva pero es una metáfora a que para

alcanzarla es necesario siempre a otras personas con los

brazos abiertos para recibirte.

ESPERANZA: Aunque pueda parecer poco relacionada,

lo cierto es que la ilustración representa un acto

que sucede cuando se roza entre lo esperanzador y lo

imposible. El hombre corre, todavía tiene la oportunidad,

aunque pueda que sea poca, de ahí que corra y

que no abandone.

La Residencia Oscura

O Dark Residence (está a debatir si se queda en español o en inglés ¡qué cosas!) . Al igual que ANGELOS,  éste es otro proyecto de cine expandido creado por el mismo equipo, de hecho se ha ido haciendo paralelamente al otro. A este sin embargo aún le queda por ser finalizado y la idea es bastante más compleja de lo que podría parecer:

http://anrecru.wix.com/darkresidenceumu

ANGELOS

Un proyecto de auralidad aumentada del que he formado parte en el grupo de creación. Lo que dejo aquí es el enlace a dicho proyecto:

http://angelos-umu.blogspot.com.es/

Encuentro contra Mister Stone

Otra ilustración sobre el videojuego Rayman (supongo que no se necesita decir que es mi juego favorito). Ésta vez he elegido un formato A3 en papel Basik de gramaje superior a los 200 gramos, ideal para materiales acuosos como pueden ser las acuarelas, aunque un gramaje inferior me ha dado resultados interesantes pero bueno, éste es mucho más cómodo. El colorido se basa en uno de los escenarios del juego mismo:

            A la izquierda: el héroe protagonista, Rayman. A la derecha: dos enemigos a derrotar.

La Residencia Oscura

Otra ilustración hecha para el proyecto de cine expandido que he mencionado en el anterior post. Éste dibujo es técnicamente el edificio de una fotografía del área del juego:

      En el hogar al que las sombras van, un reto de difícil salida está aguardando; en la oscuridad se esconde y si miras atrás posiblemente y no vuelvas a mirar nunca más...


Y ésta es la foto de donde he tomado el dibujo: